Scratching the Surface is een essaybundel die reflecties en analyses biedt over de complexe wereld van graffiti en streetart. In opdracht van het Mondriaan Fonds brengt deze bundel acht experts samen die hun inzichten delen in deze dynamische kunstvormen en verschillende toekomstperspectieven verkennen. Welke ontwikkelingen bepalen de scene en wat kunnen we vandaag de dag leren van graffiti en streetart?

Kunnen we over Europa praten zonder Eurocentrisch te zijn? Hoe kunnen we elkaar op gelijke voet treffen in een ongelijke wereld?Deze vragen komen voort uit een onderzoeksproject/experiment waarin kunstenaars en onderzoekers samen werken aan een kunstentoonsteling in Kunstraum Kreuzberg/Bethanien in Berlijn in november 2013, en de publicatie 'In Search of Europe? Art and Research in Collaboration. An Experiment'.De groep kunstenaars en onderzoekers gingen samen op zoek naar Europa - lang geled...

The fourth instalment of the ‘Teaching Objects’ series revolves around “Creation”. In this art novella the reader is guided by Lisa, a young artist who is facing death. A dialogue with four works by the American painter Cy Twombly emerges from the question of life’s duration, and Lisa discovers the secret of creative speech. The protagonist’s thoughts bring her to Gaeta, a seaside town near Velia, the ancient Greek town in Italy, now named Elea – the place where the school of Pa...

In The Aesthetics of Ambiguity: Understanding and Addressing Monoculture betogen Pascal Gielen en Nav Haq dat multiculturalisme paradoxaal genoeg gebaseerd is op monocultureel denken. De publicatie verkent deze paradox door monocultuur in verschillende hedendaagse contexten te onderzoeken. Het boek wil monocultuur analyseren met behulp van een veelzijdige benadering, door historische, sociale, culturele en ideologische perspectieven samen te brengen. Kunst kan daarbij zowel dienen als middel ...

Met de publicatie van 'Cultural Activism Today. The Art of Over-Identification' willen de initiatiefnemers een lans breken voor activistische kunstuitingen die durven te provoceren. In het huidige neoliberale politieke klimaat is weinig ruimte voor maatschappijkritische culturele uitingen tenzij ze zich aanpassen aan de wetten van de vrije markt of de afgesproken normen en waarden. Dit boek wil aantonen dat dit doorbroken kan worden met over-identificatie: compromisloos je idealen naleven. In...

We are living in a time of polarization. Cultural and educational institutions are confronted with the responsibility to provide tools and spaces for critical reflection, for engagement, and, more fundamentally, for meeting and recognizing each other in our differences. In this decolonial essay Rolando Vázquez introduces his critique which offers an option for thinking and doing beyond the dominant paradigms. It provides a critical analysis of modernity understood broadly as the western proj...

The Impossibility of Silence is a book for artists, designers and photographers interested in approaching writing about their vocation and culture. Drawing upon decades of experience as a writer, designer, artist and teacher, Ian Lynam offers up a plethora of inspirational and concrete approaches to writing about creative fields.

Wat is de praktische en maatschappelijke relevantie van deze definitiestudie over de vraag wat kunst is? Het is intellectueel een zwaktebod om bij het adviseren over kunst, het beslissen over kunstsubsidies, het programmeren van kunst en het opleiden van kunstenaars, impliciet uit te gaan van de opvatting dat kunst een primitieve term is die door de meeste mensen wel wordt begrepen zonder dat die gedefinieerd hoeft te worden.

Beleidsmakers, adviseurs, opleidingsmanagers, conservatoren en mece...