This book is about bodies. About how bodies traverse the familiar surroundings of one's home or move along the familiar routes of everyday life, but also about the relation of bodies to the public space. On another level, the book shows what the meaning of artistic research can be. Research tells of experiments and experiences, collections and vistas gained by the researcher during the course of the research. This book shows that any good (artistic) research creates futures.

The book stages...

Achttien architecten gingen de uitdaging aan om een hedendaags poppenhuis te ontwerpen met als uitgangspunt de beleving van de werkelijkheid door kinderen met een beperking. Alle architecten kwamen met een eigen antwoord in de vorm van poppenhuizen die kinderen met een energiestofwisselingsziekte nieuwe speelmogelijkheden bieden, die de wereld in hun bed brengen of door middel van een krachtig beeld laten zien wat het hebben van een dergelijke ziekte betekent. Vanzelfsprekende ruimtelijke ord...

Inspired by the 2019 Bauhaus centennial, ‘Designing for Precarious Citizens’ links the ideals of the Bauhaus to research by designers and students on the living and housing conditions of vulnerable groups in society today. For the Bauhaus, technology was a tool for reducing the vulnerability of working-class citizens, but in modern society it often prevents people from being able to make decisions about their own future. The various design projects featured here follow on the ideas of arc...

How to navigate the rapidly changing digital geopolitics of the world today? How do we make sense of digital transformation and its many social, political, cultural, and environmental implications at different locations around the world? Vertical Atlas brings together the insights of a diverse group of internationally renowned artists, scientists and technologists from different backgrounds and places. This book is a tool that enables comparisons, connections and contradictions between differ...

Als mensen reflecteren wij op ons precaire bestaan en de betekenis ervan. Kunst is onlosmakelijk verbonden met die vraag naar de betekenis van ons leven. En in tijden van onzekerheid als de onze wordt de vraag hoe kunst ons kan helpen om na te denken over de zin van wat wij doen, urgenter. In dit boek moedigt filosoof Onno Zijlstra op inspirerende wijze het gesprek aan over de zinvraag in samenhang met het denken over kunst. Hiervoor haalt Zijlstra zes denkers voor het voetlicht die in de mod...

Veel hedendaagse architectuur kenmerkt zich door een grote beweeglijkheid. Architecten stellen hierbij in plaats van de ruimte het vlak centraal. Vloeren veranderen in wanden en gaan over in daken. Gevels verspringen en ontwikkelen een eigen diepte. Architectuur als metamorfose. Frans Sturkenboom noemt dit 'gebarende architectuur', ofwel 'gestiek van de architectuur'. Dit boek laat zien dat deze hedendaagse tendens in de architectuur voortkomt uit het historische maniërisme, dat ook de beweg...

The fourth instalment of the ‘Teaching Objects’ series revolves around “Creation”. In this art novella the reader is guided by Lisa, a young artist who is facing death. A dialogue with four works by the American painter Cy Twombly emerges from the question of life’s duration, and Lisa discovers the secret of creative speech. The protagonist’s thoughts bring her to Gaeta, a seaside town near Velia, the ancient Greek town in Italy, now named Elea – the place where the school of Pa...

By investigating the interplay of technology and education within the arts, this publication reveals the often unnoticed structures of domination that influence our interactions with digital and learning environments. It challenges the perceived neutrality of technology and proposes a radical rethinking of our relationships with the tools we use to create and learn. It is also a call to action, encouraging artists, educators, and technologists to forge paths towards a more inclusive and equit...

Ontwerpers kunnen de wereld niet in hun eentje veranderen, maar als visionaire veldwerkers kunnen ze hiertoe wel de eerste aanzetten geven. Voor 'Composing the New Carpet' daagde Future Makers van ArtEZ hogeschool voor de kunsten ontwerpers en ontwerpstudenten uit om op basis van hun eigen expertise, ervaring en interesses te reageren op enkele belangrijke uitdagingen in de Nederlandse tapijtindustrie. Het onderzoek leverde fascinerende resultaten op: van printbare tapijttegels en tapijtgaren...