Unique publication accompanying the astonishing exhibition on nature in the works of Arcimboldo, Bruegel, and BassanoHow did people in the Renaissance perceive nature and time? How were these relationships visualized in art? And what role did the fascinating cycles of seasons and months – expressed in ever-new and diverse forms – play in this context?These are some of the central questions explored in this volume. Masterpieces by Pieter Bruegel the Elder, Giuseppe Arcimboldo, Jacopo and L...

Rijkgeïllustreerde publicatie over getijdenboeken in de laatmiddeleeuwse samenleving en hun frequente weergave in Vlaamse portretten

Getijdenboeken waren de bestsellers van de late middeleeuwen. Van hertogen tot kooplieden en bedienden – dit boek vond zijn weg naar vrijwel alle lagen van de samenleving: bij zowel vrouwen als mannen, in het Latijn en de volkstaal, en in eenvoudige en luxueuze uitvoeringen. Er is veel geschreven over de decoratie of verluchting van getijdenboeken, maar infor...

Leonardo's views of aesthetic are all important in his philosophy of life and art. The worker's thoughts on his craft are always of interest. They are doubly so when there is in them no trace of literary self-consciousness to blemish their expression. He recorded these thoughts at the instant of their birth, for a constant habit of observation and analysis had early developed with him into a second nature. His ideas were penned in the same fragmentary way as they presented themselves to his m...

Richly illustrated publication on Books of Hours in late medieval society and their frequent depiction in Flemish portraits

Books of Hours were the bestsellers of the late Middle Ages. From dukes to merchants to servants, this book found its way into nearly all levels of society, both in Latin and the vernacular, in luxurious and simple versions, and among both women and men. Much has been written about the decoration or illumination of Books of Hours. However, information about their use and...

Pieter Breughel de Oude was niet alleen schilder van wereldberoemde boerentaferelen, maar ook een fijn politiek commentator op de roerige tijd waar hij in leefde. Leo Spaepen leidt ons door de lagen en simultane betekenissen van een aantal historische sleutelwerken, waaronder De Dulle Griet, en ontleedt de code die Breughel hanteerde om de politieke en religieuze conficten in de 16e eeuwse Nederlanden weer te geven, een geheimtaal hem opgedrongen door de grimmigheid van oorlogsdreiging en rep...

De streken van Tony Offermans (1854-1911)

Schelm & Schilder

Het idee om een boek te schrijven over Tony Offermans begint bij het portret dat Mej. Mien Marchant heeft gemaakt van mijn opa. Ik wil meer te weten komen over deze schilderes. Tijdens mijn speurtocht vind ik uit dat zij een connectie moet hebben met Tony Offermans. Op zoek naar meer informatie over hem ontdek ik in de loop van de hoogte en dieptepunten in zijn leven een charismatisch multi-talent. Hij boeit me telkens meer en mijn ...

Frans Copijn (1899-1979) was een kunstschilder met een geheel eigen stijl en manier van werken.

Hij heeft ca. 150 aquarellen gemaakt van een bijzonder hoog niveau: onder andere landschappen, graansoorten en grassen, dieren, bomen, bloemen en geneeskruiden, wolken en wolkenvorming en andere natuurverschijnselen.

Hij beoogde daarmee een geheel aan werken te maken dat hij 'Het boek van de aarde' noemde.

Om die reden wilde hij dat de werken niet verspreid werden en is in 1978 de Frans Copijn Stic...

Aan de hand van schilderijen, tekeningen en voorwerpen verklaart Michiel van Kempen in Zwarte pracht allerlei zaken uit de cultuur van die koloniën. Natuurlijk gaat het over kolonialisme (wat lag er in de wijnkelder van een slavenhouder?) en slavernij (hoe zit het met zo’n voetboei?). Maar het gaat ook over contractarbeid, over verzet en dekolonisatie, over muziek, erotiek, christendom en animisme, voedsel, mode en haardracht. Er wordt verteld over India, Nederlands-Indië, Guyana, Dominic...

Comedian and art historian Verity Babbs journeys through 50 of the most important art movements throughout history, answering ten key questions for each movement in just one sentence at a time.

Is it best to screen the error for the sake of preserving the art? Or should the art be sacrificed for the sake of truthfulness? Again and again in history a dominant church has utilised art to maintain its sway over men. Reformers (early Christians, Mohammedans, Puritans, and others) have perceived that art bound people to the old faith, and they were angry with art.

These works, in chronological order,are " My Confession ". A Criticism of Dogmatic Theology, which has never been translated....