Germaine Richier (1904-1959) was een van de belangrijkste Europese beeldhouwers van vlak na de Tweede Wereldoorlog. In haar werk komen de dreiging en onrust van die tijd op indringende wijze tot uiting. Het ruwe, bekraste en aangevreten oppervlak van haar sculpturen, half mens en half dier, getuigt van een existentiële angst. Van grote invloed op de kunst van Richier was haar jeugd in de natuur van de Provence. In haar eigen tijd was zij een bekende naam voor het Nederlandse publiek, maar na...

In 'ontdek | discover Korea' vormt de Koreaanse keramiek het uitgangspunt om de vele verhalen over de eeuwenoude cultuur van Korea te belichten; betoverend celadon uit de Goryeo dynastie (918-1392), puur wit porselein uit de Joseon periode (1392-1897), en tijdloze onggi steengoed voorraadpotten voor het bereiden van kimchi laten zien hoe de keramiek altijd een belangrijke rol heeft gespeeld in de Koreaanse samenleving. De verhalen en rijke illustraties tonen niet alleen de eigenheid van de Ko...

In de context van het voormalige woonhuis Villa Constance, waarin Museum Jan Cunen (Oss) is gevestigd, verbinden de kunstwerken heden en verleden. Erwin Wurm verrast en confronteert, maar opent ook de deur naar de vroegere functie en bewoners van het pand. Wie sliep en badderde hier, deelde lief en leed aan de eettafel? En wat is eigenlijk een huis of een thuis? Met een dwarsdoorsnede van zijn werk, van 'Narrow Furniture' tot 'One Minute Sculpture', vertellen Erwin Wurm en Museum Jan Cunen sa...

Cristóbal Balenciaga (1895 – 1972): hij werd beschouwd als ‘le maître’ onder de couturiers. “Als haute couture een orkest is, dan is Balenciaga de dirigent en de rest van ons slechts de musici die de aanwijzingen van de meester volgen”, zei Christian Dior eens. De Spaanse modeontwerper stond bekend als een strenge couturier die zijn werk als zijn religie beschouwde. Zijn sculpturale en complexe vormen kwamen het beste uit in een van zijn favoriete kleuren: zwart. Dit boek is een e...

Marie-Jeanne van Hövell tot Westerflier beheerst de fotografische verstilling en natuurlijk licht als geen ander. Al schilderend met de lens van een analoge Hasselblad camera, creëert zij fotografische beelden die het heden als vanzelfsprekend transformeren naar het verleden. Haar portretten en stillevens doen denken aan bekende Nederlandse schilders als Johannes Vermeer en Clara Peeters, terwijl haar stadsgezichten herinneringen oproepen aan de fotografie van George Hendrik Breitner en Jac...

Kunstenaars Christine en haar broer Janus

van Zeegen werken rond 1900 op een

bijzondere manier samen. Hun kunst is in

veel opzichten vernieuwend.

Janus maakt lijntekeningen van motieven

uit de planten- en dierenwereld en

Christine vertaalt deze naar eigen inzicht in

kleurrijke borduursels. Het kunstnaaldwerk

van Christine is razend populair in haar

tijd. Janus experimenteert met zand en

andere materialen in de verf op zijn eigen

schilderijen. Het kunstenaarspaar

krijgt lof

van onder meer Hend...

Beeldhonger- Hunger nach Bildern toont misschien wel voor het eerst Neue Wilde en Neue Leipziger Schule in combinatie. Beide stromingen brachten vanaf eind jaren 70 de autonome figuratie terug in de West- en Oost-Duitse kunst, maar werden door de gescheiden ontwikkeling in de beide Duitslanden tijdens de Koude Oorlog lang niet in samenhang waargenomen en gepresenteerd. Dit boek laat zien hoe de Neue Wilde en Neue Leipziger Schule zich ontworstelden aan respectievelijk de kunstideologie van he...

Kunstwerken uit diverse Nederlandse bedrijven verruilen dit najaar hun vertrouwde plek in kantoren en bedrijven voor een plek in het museum. Singer Laren biedt vanaf december een kunsthistorisch overzicht van 75 jaar Nederlandse kunst uit bedrijfscollecties, met als centraal thema ‘ontmoetingen’ tussen de moderne kunst van na 1945 en actuele kunst.

Het boek bij de tentoonstelling, 'Out of office. Kunstschatten uit bedrijven', is het eerste boek waarin de Nederlandse naoorlogse kunst wordt...

Yavoi Kusama is one of the most important post-war and contemporary artists, with exhibitions all over the world. Her work is not only of historical importance, it also appeals to a young and broad audience, and defies art concepts such as Minimal and Pop Art.

This publication provides an overview of Küsama's earliest performative activities, staged especially for the camera, with previously unpublished photos.

Naked and painted with dots, dressed in her self-designed fashion, posing in the ...