Wat we in het theater zien, komt allemaal voort uit de verbeelding van kunstenaars. We kennen Herman Gordijn (1932 – 2017) als tekenaar, schilder en graficus die ons vaak naar de wereld laat kijken op een manier die ‘nette’ mensen niet gewend zijn. Het levert indringende en zelfs confronterende beelden op die je niet gemakkelijk vergeet.

Dit boek laat de krachtige ontwerpen zien die hij in de jaren zestig van de vorige eeuw maakte voor praktisch alle grote theatergezelschappen in Neder...

In de laatste twintig jaar van zijn leven, vervaardigde Rembrandt (1606- 1669) zijn meest karakteristieke en gewaagde schilderijen, etsen en tekeningen. Kenmerkend voor deze late periode zijn experimenten met expressieve technieken, onconventionele interpretaties van traditionele thema's,originele lichteffecten en invoelende verbeeldingen van de diepst menselijke emoties en gedachten. Deze publicatie kan zonder meer gezien worden als een herwaardering van zijn late oeuvre en geeft een complee...

Russische avant-gardisten zoals Kazimir Malevitsj en Wassily

Kandinsky maakten naam met hun radicale vernieuwingen in

de schilderkunst. Maar zij stortten zich ook op het ontwerp van

interieurs en theaterdecors, gebruiksvoorwerpen en boeken.

De meest verrassende drager voor de nieuwe artistieke

beeldtaal was porselein, nota bene het favoriete materiaal van

de tsaren.

Na de Russische revolutie werd de Keizerlijke Porseleinfabriek

in handen gegeven van de avant-gardisten. De fabriek werd

een bro...

Jan Steen is een van de populairste schilders uit de Hollandse Gouden Eeuw. Hij staat bekend om zijn komische voorstellingen van verlopen huishoudens, vertier in de herberg, kwakzalvers en liefdeszieke meisjes. Minder bekend is dat hij ook historiestukken schilderde: onderwerpen uit de Bijbel, apocriefe geschriften en mythologie. Het zijn verhalen vol opwinding, drama en hartstocht. Net als in zijn genrestukken besteedt Steen in deze schilderijen veel aandacht aan de interactie tussen de figu...

Dit boek presenteert de verbluffende ornamentiek van islamitische kunst in de periode 900-1900 aan de hand van bijna 300 voorwerpen uit de collectie van het Gemeentemuseum Den Haag. De rijke details van de versieringen zijn zowel religieus als wereldlijk van aard. Ze herinneren aan het moois dat in het hiernamaals te wachten staat. Maar geven ook uitdrukking aan een liefde voor het goede leven. Naast een ode aan het ornament in tekst en beeld brengen 18 schrijvers, koks en musici individuele ...

Hendrik Valk was een schilder en graficus uit de 20ste eeuw. Al op jonge leeftijd experimenteerde hij met stilering en abstractie, en rond 1918-1920 nodigde Theo van Doesburg hem uit om zich aan te sluiten bij de kunstenaars van De Stijl. Valk koos er echter voor zijn eigen weg te volgen. Hij ontwikkelde zijn ‘Valk-stijl’, waarbij hij vasthield aan de zichtbare werkelijkheid, die hij in sobere rechte lijnen tot de essentie reduceerde. Al het overbodige elimineerde Valk. Met uitzondering v...

Wereldberoemd zijn de Nana’s van de Franse beeldhouwer Niki de Saint Phalle (1930-2002). Kleurrijke, uitbundig vrolijke vrouwenfiguren die dansend, springend en bruisend van energie door het leven gaan. Daarmee heeft ze een iconisch vrouwbeeld geschapen.

Daarnaast speelde ze met controversiële kunstwerken zoals haar ‘schietschilderijen’ een voorname rol in de Europese kunststroming ‘Nouveaux Réalisme’ en wist ze de openbare ruimte in vele steden met monumentale sculpturen te verf...

Vanaf omstreeks 1870 oefent de Middellandse Zeekust een grote aantrekkingskracht uit op kunstenaars. Aan de Zuid-Franse kust wanen zij zich in een aards paradijs. Daar slaan ze in relatieve afzondering en onder invloed van het intense licht, de scherpe contouren en de felle kleuren aan de Méditerranée ook in artistiek opzicht nieuwe wegen in. Met moderne schilderwijzen, een feller kleurgebruik en een uitgesproken vormentaal tot gevolg.

La Grande Bleue toont schilderijen van Nederlandse kuns...