In 2019 is het vier decennia geleden dat Barbara Nanning (1957) aan de Amsterdamse Gerrit Rietveld Academie afstudeerde in de keramiek. In die veertig jaar heeft Nanning zich ontwikkeld tot een internationaal gerespecteerde kunstenares wier werk in talloze museale en privécollecties in binnen- en buitenland is vertegenwoordigd. Oorspronkelijk genoot Nanning vooral bekendheid vanwege haar grensverleggende keramische objecten en installaties die definitief afrekenden met de containervorm die l...

Onderweg naar Bentheim Tekenreizen door Twente in de zeventiende en achttiende eeuw

In de zeventiende en achttiende eeuw trekken veel jonge kunstenaars het land door, op zoek naar geschikte vergezichten, rivierlandschappen en bossen. Ook de provincie Overijssel, de regio Twente en de Nederlands-Duitse grens behoren tot de bestemmingen van de landschapskunstenaars. Kasteel Bentheim, net over de grens bij Oldenzaal, wordt meermaals getekend en geschilderd, maar ook de Twentse regio wordt in bee...

Overzicht van de schilderijen, de tekeningen en de grafiek van Roger Raveel, in drie lijvige en uitvoerig geïllustreerde delen. Het ultieme standaardwerk van de grondlegger van de nieuwe visie.

Onder de naam Cubic 3 Design ontwierpen Ton Hoogerwerf (1956) en Gerwin van Vulpen (1958) tussen 1981 en 1995 humorvolle objecten die zich verzetten tegen de gedachte dat een voorwerp functioneel moet zijn. Hun ‘vrolijke tegenmethode’ had zijn oorsprong vooral in de Britse punk en in subculturen die daar weer uit voort waren gekomen: new wave en new romantics vooral. Een tijdlang sloot het werk aan bij buitenlandse anti-designstromingen die eveneens de dood aan het functionalisme verklaar...

De schilderijen van Richard van den Dool (Sliedrecht, 1949) laten zich het best omschrijven als landschappen die niet bestaan. Luchtspiegelingen op het grensvlak van realiteit en verbeelding. De thematiek, of beter gezegd de aanleiding om te schilderen, is bij hem altijd dezelfde, de natuur verveelt hem nooit. Motieven voor schilderijen vindt hij dicht bij huis: bij de rivier, die voor zijn huis stroomt, of in de tuin, waar hij elke dag een paar keer doorheen loopt van en naar zijn atelier. V...

‘Ik zag hem kijken, ik zag zijn hand flitsend over het papier gaan, maar ik kon nooit zien wat daar ontstond. Ik dacht: het zal wel mooi zijn. Het was altijd mooier.’ Sjoerd Kuyper.

Dirck Nab tekent in de natuur. Hij tekent in krachtige lijnen met houtskool of krijt, waarbij licht ont-staat tussen het zwart. Vaak is in zijn werk te zien hoe de structuren het onderwerp meetrekken naar een andere wereld, totdat je alleen ‘het gevoel overhoudt’, zoals hij zegt.

‘Tekenen, het blijft i...

De mens heeft altijd vol verwondering en vragen naar zichzelf en haar omgeving gekeken. Zowel religie als wetenschap bieden manieren om de wereld te begrijpen en vat te krijgen op de plek van de mens daarin. Hoewel religie en wetenschap vandaag de dag vaak lijnrecht tegenover elkaar worden gezet, was dit lange tijd heel anders. Deze publicatie, die verschijnt bij de gelijknamige tentoonstelling in Museum Catharijneconvent, gaat over de veelzijdige relatie tussen het christendom en de bestuder...

33 – De Best Verzorgde Boeken|The Best Dutch Book Designs 2020 is ontworpen door Tessa van der Waals. Zij laat de keurselectie van 33 boeken de revue passeren aan de hand van 33 thema’s. Thema’s ‘die de vele eigenschappen van het object boek reflecteren. Van buitenkant tot binnenkant, van de structuur van het papier, via de inkt en het drukken tot het binden’. De verbeelding van de 33 thema’s is binnen elk thema volgens eenzelfde, van tevoren vastgesteld vergrotingspercentage en c...

Aan het einde van de middeleeuwen bestond in het huidige provincie Nederlands Limburg en aangrenzende gebieden in Duitsland en België een levendige productie van houtsculptuur. De vraag ernaar was groot want de Luiks-Bourgondische oorlogen van de vijftiende eeuw hadden grote verwoesting aangericht en vele kerken moesten worden heropgebouwd en opnieuw worden ingericht. Vaak weten we niet wie deze beelden heeft besteld of wie ze gemaakt heeft, maar dat de makers, of beter ateliers, van zeer ho...

Yavoi Kusama is one of the most important post-war and contemporary artists, with exhibitions all over the world. Her work is not only of historical importance, it also appeals to a young and broad audience, and defies art concepts such as Minimal and Pop Art.

This publication provides an overview of Küsama's earliest performative activities, staged especially for the camera, with previously unpublished photos.

Naked and painted with dots, dressed in her self-designed fashion, posing in the ...