Beeldend kunstenaar Caspar Berger (Utrecht, 1965) maakt kunst waarin de actualiteit en de kunsthistorische canon een belangrijke rol spelen. Het zelfportret en zijn eigen lichaam zijn daarin vaak het vertrekpunt voor omvattende thema’s als vrijheid, sterfelijkheid en politieke (geloofs)systemen. Berger maakt voor zijn beelden gebruik van een diversiteit aan materialen, waaronder brons, zilver, goud, siliconen, epoxy, hout en vilt, maar ook video en multimedia of een combinatie daarvan.

Casp...

Jan Davidsz. de Heem (1606-1684) was one of the best still-life painters of the seventeenth century. His work, which is enchanting to the eye, has always enjoyed international fame. Throughout his painting career of nearly sixty-years, de Heem continued to search for new and better ways to depict his subjects. He trained several pupils and had countless followers and imitators, in the Netherlands as well as abroad, and throughout the centuries. The fact that he was active in both the Northern...

Zot van Dimpna

Acht panelen vol passie, lef en rebellie

Sven Van Dorst, Stephan Kemperdick, Till-Holger Borchert e.a.

Omstreeks 1505 schilderde Goossen Van der Weyden, de kleinzoon van Rogier, een momumentaal altaarstuk dat de verschillende fasen uit het waanzinnige leven van de heilige Dimpna verbeeldt.

Deze Ierse prinses, die in de zesde eeuw op de vlucht sloeg voor haar incestueuze vader, werd in het Kempische Geel het hoofd afgehakt. Door haar tragische einde en onverzettelijke kuisheid ...

A short but flourishing era of Avant-Garde in Georgia brought back to life

In the turbulent global context following the fall of the Russian Empire and the October Revolution, Georgia declared its independence in 1918. Between then and the beginning of Soviet rule in 1921, an Avant-Garde creative scene burgeoned. Artists met, mainly in the many taverns and cafés in Kutaisi and the capital Tbilisi, to organise multidisciplinary events. Their frequent collaborations and interactions, which bor...

Panamarenko – de kunstenaar, de man en de mens – in woord en beeld

“Mijn werk wordt gezien als jongenswetenschap, omdat er geen benaming voor is. Maar als kinderdromen nu eens volwassen worden, in hun eigen recht? Als je ze kunt uitvoeren, met steeds meer ervaring en training – wat krijg je dan? Dan krijg je… Panamarenko!”

— Panamarenko

Panamarenko (1940-2019) is een van de meest tot de verbeelding sprekende beeldende kunstenaars aller tijden. Hij is zowel uitvinder als bouwer v...

Een openhartige inkijk in het brein van Wim Opbrouck

"Als ik al die schetsboeken van mij samen zie, dan leest dat als een soort autobiografie."

– Wim Opbrouck

In Openbare werken bundelt acteur, zanger en presentator Wim Opbrouck voor het eerst zijn beeldend werk. Met een genereuze geste openbaart hij zijn dagboeken, zonder enige vorm van censuur. De tekeningen en schetsboeken vol bedenkingen en hersenspinsels openen een blik op de fascinaties, vreugdes en worstelingen van een dagelijkse tek...

Eugène Brands Imaginair is een 320 pagina's tellend, rijk geïllustreerd, overzichtsboek van de kunstenaar Eugène Brands (1913 - 2002). Het boek geeft een breed beeld van dit lid van de CoBrA-beweging. Na zijn vertrek bij CoBrA heeft Eugène Brands zich ontwikkeld tot een van de belangrijkste Nederlandse kunstenaars.

Aan de hand van de hoofdstukken; Vroege tekeningen, CoBrA periode, Assemblages, Collages, Schilderijen en Werken op papier wordt de veelzijdigheid van Eugène Brands feilloos i...

Cindy Wright creates large-scale oil paintings on canvas. At first glance the monumental still life paintings appear to be photo-realistic, using the photographic methods of cropping compositions and intense source lighting. But on closer inspection, the range of mark-making and painterly applications become astoundingly apparent. Wright’s work echoes the morbid tradition of ‘vanitas’ from the Dutch Old Masters of the 16th and 17th Century. Between beauty and decay, archetypal symbols l...