Leiko Ikemura (Tsu, Mie, Japan) maakt schilderijen, films, tekeningen, sculpturen en gedichten. Vanuit de overtuiging dat we in de kern allemaal hetzelfde zijn schept ze haar eigen universum, dat zowel lieflijk als duister is, en bewoond wordt door meisjesachtige figuren, usagi en katten. Terugkerende thema’s in haar werk zijn leven en dood, vrouwelijkheid en de natuur, onderwerpen die ze vanuit het idee van de vier seizoenen benadert.

Over kunstenaar-graficus Lodewijk Schelfhout, kleinzoon van de bekende romantische landschapschilder Andreas Schelfhout (1787-1870), kwam nooit eerder een boek uit, al speelde hij een belangrijke rol voor het modernisme in Nederland.

In dit boek ligt niet slechts de nadruk op het vroege kubisme van Schelfhout en zijn waardevolle rol als verbindingspersoon tussen de nieuwste ontwikkelingen in Parijse kunstcircuits en de ontluikende Nederlandse eigentijdse kunst. Aan bod komen ook zijn latere ...

Leven en werk van schilder en tekenaar Theodoor Heynes (1920-1990)

Het Nederlandse polderlandschap, geabstraheerde stillevens die lijken op landschappen, indringende portretten en robuuste havengezichten, dat zijn de vier voornaamste thema's uit Theodoor Heynes' oeuvre. Heynes werd geboren in De Kaag, maar was een rasechte Amsterdammer. Op een paar jaar in Zweden na, zou hij altijd in de Jordaan blijven wonen. Hij was lid van de kunstenaarsverenigingen Arti et Amicitiae, de Hollandse Aquarell...

In het najaar van 2019 kwam in de modetentoonstelling 'Let’s Dance!' in Gemeentemuseum/Kunstmuseum Den Haag de bijzondere relatie tussen mode en dans over en weer aan bod. Een feest der herkenning met professionele danskostuums, de invloed van kleding uit dansfilms, kleding om in te dansen, ontwerpen van bekende designers voor balletgezelschappen – zoals Viktor & Rolf, Yves Saint Laurent, Vivienne Westwood, Jan Taminiau en Iris van Herpen – en prachtige kleding van bekende couturiers di...

Geuren hebben een directe impact op ons gemoed en dringen door tot de diepste lagen van ons (onder)bewustzijn. Deze publicatie gaat over de verbeelding van geur en reuk in de Hollandse en Vlaamse kunst van de zeventiende eeuw, over de zintuigen, over geuren van het verleden en over de aromatische connotaties van kunstwerken. Geur is ongrijpbaar, maar via reuk toch waarneembaar. Geurende bloemen en parfums, stinkende grachten en onwelriekende lichaamsluchtjes, nieuwe geuren uit de verre wereld...

Denemarken, eerste helft van de negentiende eeuw. Een land dat in grote crises verkeert. Een enorme brand in 1794, die het paleis Christiansborg volledig in de as legt, lijkt een periode van rampspoed al te voorspellen: verloren oorlogen, een monetaire crisis, het afbrokkelen van de absolute monarchie. Ondanks – of is het: dankzij – deze problematiek bloeien kunst, cultuur en wetenschap in deze periode als nooit tevoren. Uit de as van een land in crisis herrijst de Deense Gouden Eeuw.

In ...

Jeroen Krabbé wordt als schilder geïnspireerd door landschappen ver weg en dichtbij. En door te reizen naar plekken waar iconische meesters werkten. Door in binnen- en buitenland musea te bezoeken. En dan, als uit het niets, zijn er de lockdowns en een avondklok. De ruimte wordt beperkt tot het schilderatelier met hoge houten lambriseringen en een gigantisch raam op het noorden. Nu hangen er schilderijen van een heel andere orde waarin simpele objecten, zoals schildersezels en stoelen en ee...

Het bijzondere aan het oeuvre van Kim Kroes is dat hij uitsluitend torsen maakt – en wel torsen van vrouwen. “De vrouw is het centrum van het universum. De torso is het mooiste onderdeel van het lijf. Dat is boeiender dan een heel figuur. Liever maak ik iets wat deels anatomie is, deels vorm. Ik probeer in mijn beeldhouwwerken abstractie over te laten gaan in organische vormen, zodat het passie en erotiek opwekt. Zo breng je spanning in een beeld.”

In deze monografie, die verschijnt bij...

'Voices of Fashion' gaat in op de witte blik waarmee decennialang mode is gepresenteerd, gedragen en verzameld. Op basis van jarenlang onderzoek door personen van diverse ras en kleur, moeten we constateren dat de gevolgen van het koloniale verleden tot op de dag van vandaag doorwerken, óók in de modesystemen. 'Voices of Fashion' weerspiegelt de weinig vertelde verhalen via persoonlijke bijdragen van ontwerpers, kunstenaars en modellen uit binnen- en buitenland. Het boek staat vol met inter...

Met zijn Vanitasstilleven met portret van een jonge schilder uit 1651 verwierf de kunstenaar David Bailly een prominente plaats in de kunstgeschiedenis. Het schilderij is al sinds de negentiende eeuw veelbesproken vanwege de hoge kwaliteit en opmerkelijke combinatie van portret en stilleven. Nog altijd wordt het werk omringd door vragen. Schilderde de kunstenaar zichzelf als jongeman? En wie is de vrouw die als een grijze schim tegen de achterwand verschijnt?

In David Bailly – Tijd, dood e...