De vrouwen van de art nouveau zijn geen echte vrouwen.

Het zijn verleidelijke halfnaakte nimfen, of juist boze en in

zichzelf gekeerde heksen. Pin-upgirls of schikgodinnen.

Voor vrouwen bestonden er kunstmatige tweedelingen:

heilige of heks, maagd of verleidster. Dit was typerend

voor het eerste decennium van de 20ste eeuw, waarin massaconsumptie,

reclame, visuele uitingen en psychologische

onzekerheid hoogtij vierden. En het lijkt verdacht veel op de

tijd waarin wij nu leven.

Hoe werd de vro...

Sacha! 50 jaar modefotografie vertelt het verhaal van een Rotterdams meisje dat doordringt tot de top van de modefotografie. Haar foto’s weerspiegelen de culturele en maatschappelijke veranderingen die plaatsvinden gedurende haar 50-jarige werkzame leven.

Al tijdens haar Parijse stage in 1964 bij Elle springt het talent van Sacha van Dorssen (Rotterdam 1940) in het oog. Met haar natuurlijke stijl verbeeldt ze soms exotische, maar even vaak herkenbare situaties. Ook van de modellen zet ze ee...

Ernst Ludwig Kirchner (1880–1938) en Emil Nolde (1867–1956) zijn belangrijke vertegenwoordigers van het Duitse expressionisme. Hun werk staat bekend om de knallende kleuren en spontane penseelstreken en motieven.

Kirchner en Nolde keerden de Europese samenleving en de normen van de burgerlijke cultuur de rug toe en zochten inspiratie bij mensen, levenswijzen en objecten uit andere delen van de wereld, voornamelijk Afrika en Oceanië. Hun werken worden bekeken tegen de achtergrond van de h...

Vrouwen, dieren en fantasiefiguren. De schilderijen van Rosa Loy (1958) worden er door bevolkt. Met als achtergrond haar uiteenlopende landschappen, die zich uitstrekken van het ondergrondse tot voorbij het oneindige. Er heersen eigen wetten en gewoontes. Mens en natuur staan zo dicht bij elkaar dat ze soms letterlijk met elkaar vergroeid zijn.

Loy kent de plantenwereld goed. De grote tuin met planten en bloemen bij haar huis is een bron van inspiratie. Via de natuur komt de werkelijkheid haa...

De collectie van de Weense kunstacademie is een goed bewaard geheim. Deze zeldzame verzameling werken van Vlaamse en Hollandse meesters – met topstukken van Rubens, Van Dyck, Weenix, Rembrandt en vele anderen – komt

voor het eerst in deze omvang naar Nederland.

In Meesterwerken uit Wenen zijn 17de-eeuwse schilderijen en tekeningen opgenomen die gewoonlijk alleen aan de muren van het monumentale academiegebouw aan de Schillerplatz te zien zijn.

De Weense Akademie heeft al 200 jaar een muse...

In dit boek wordt eerst een overzicht gegeven van de stillevenschilderkunst in de Nederlanden in de zeventiende eeuw. Aan bod

komen de diverse soorten stillevens, welke centra speelden een rol,

wat was toonaangevend werk, wie waren de belangrijke meesters

en wie waren de afnemers/kopers van stillevens.

Het kernhoofdstuk behandelt de stillevenschilderkunst in Zeeland,

min of meer chronologisch. Wie schilderde wat, waar, wanneer en

voor wie? Door welk werk en door welke kunstenaars lieten de in

...

De architectuurschilderkunst is een van de zelfstandige genres die zich aan het einde van de zestiende eeuw in de Nederlanden ontwikkelden. Dirck van Delen werd groot in het genre, dat arbeidsintensief en dus kostbaar was.

Doordat ‘realisme’ lang een kernbegrip was in de beschrijving en waardering van de Nederlandse schilderkunst

hebben schilders van fantasiearchitectuur als Dirck van Delen het in aandacht altijd moeten afleggen tegen de collega’s die bestaande kerkinterieurs uitbeeldde...

Sinds 1997 heeft de Stichting Cultuur Inventarisatie (SCI) zich ingezet voor de ontsluiting van museale collecties van Hollandse en Vlaamse schilderijen in ver uiteenlopende gebieden als Midden- en Oost-europa, India en Cuba. Het 25-jarige jubileum vormt de aanleiding voor deze presentatie van 25 schilderijen die een indruk geven van zowel de collecties als de werkzaamheden: 25 schilderijen met een verhaal.

Die werkzaamheden bestaan niet alleen uit het toeschrijven van werken maar ook uit de ...

Tot voor kort was er maar weinig aandacht voor Zeeuwse

meesters uit de Gouden Eeuw van de Nederlandse schilderkunst.

Het Stadhuismuseum Zierikzee laat in een reeks

boeken en tentoonstellingen zien hoe onterecht dat is.

Na een introductie op de Zeeuwse meesters uit de Gouden

Eeuw en een boek over het werk van Franchoys Ryckhals,

ligt de focus nu op de portretschilderkunst.

Zeeuwen richtten hun huizen graag in met schilderijen.

Voor de meer welgestelden vormden portretten een

belangrijk segment...