In his new body of work Stories, I–XX the artist elaborates on his displacement of painting into other realms to engage us in a rhythmical reflection on color. As we move from one Story to the next, the idiosyncratic nature of these cutout plywood pieces comes to confront their seriality — form and logic sporadically emerge and disappear. During the 1980s, Richard Tuttle began experimenting with materials and framing devices to probe art’s relationship to scale, form and systems of disp...

Johan Clarysse culls and paints images, unbiased, guided only by their potential for leaving a lasting impression on the viewer. To this end, imagery is assessed for its tension and contrasts, for its ability or inability to convey meaning, as well as for the presence of any unsettling enigmas. That is, drama without any restrictive narrative. Tension without any apparent curve. Clarysse’s work stands out because of its unique language, the use of soft, muted colours, its existential themes...

Breathtaking work by Hans Memling, the Flemish Primitive in Bruges

The Flemish Primitive artist Hans Memling (c. 1435–1494), who played a crucial role in early Netherlandish painting, is inextricably associated with Bruges. Among his most impressive creations are the St John Altarpiece and the St Ursula Shrine, which he created for St John’s Hospital in the city. Seven more of this fifteenth-century master’s finest works can also be seen in Bruges, at what is now the St John’s Hospita...

James Ensor verwierf al zeer vroeg een legendarische status. Volgens de gangbare romantische kunstopvat - tingen werd zijn werk geboren uit de persoonlijke en ideologische frustraties van een miskende, eenzame, halve gek op een zolderkamer in Oostende. Wat niet het geval is.

Herwig Todts dook voor zijn onderzoek in Ensors honderden vrijgegeven brieven en zijn (naar het woord van Emile Verhaeren) ‘wonderbaarachtiglijke’ geschriften. Ze bieden een belangrijke correctie op het bestaande bee...

Van Zutphen nooit genoeg – Bertus Voortman

‘Ik zou liever wat minder gaan eten, dan dat ik niet meer zou mogen schilderen,’ aldus Bertus Voortman in een interview in 1985. Schilderen uit levensbehoefte, het tekent de gedrevenheid van deze Zutphense kunstenaar. In zijn lange leven schiep hij een omvangrijk oeuvre, waarin Zutphense stadstaferelen en Achterhoekse landschappen en dorpsgezichten ruim vertegenwoordigd zijn. Maar ook legde hij zijn impressies vast tijdens reizen, en maakte hij...

The first monograph of Rogan Gregory, the artist/designer on the forefront of contemporary organic form-making

A fascinating study of the art and influence of one of Britain's greatest landscape painters.

Jan Fabre's latest series of works includes brilliant coral sculptures, as if ready to be offered to a temple, and blood drawings.

Scarlett Hooft Graafland (1973) creates magical photographic images of highaltitude salt flats in Bolivia, remote farming sheds in Iceland, the beaches of Dubai, Madagascar, the polar region and the village of Gorinchem, The Netherlands. Her work touches upon major themes such as the disappearance of traditional cultures and the fragility of nature, yet the tone is always light, colourful and surreal. Initially, Scarlett mainly took pictures to document her sculptures and performances, but he...