Sinds 1997 heeft de Stichting Cultuur Inventarisatie (SCI) zich ingezet voor de ontsluiting van museale collecties van Hollandse en Vlaamse schilderijen in ver uiteenlopende gebieden als Midden- en Oost-europa, India en Cuba. Het 25-jarige jubileum vormt de aanleiding voor deze presentatie van 25 schilderijen die een indruk geven van zowel de collecties als de werkzaamheden: 25 schilderijen met een verhaal.

Die werkzaamheden bestaan niet alleen uit het toeschrijven van werken maar ook uit de ...

Hoe beeldden kunstenaars door de eeuwen heen het Friese boerenleven en het platteland af op doek en papier? In dit boek zijn kunstwerken van het Friese plattelandsleven samengebracht, waarin de boer, het landschap, de dieren en de bedrijfsgebouwen belicht worden. Al die werken samen laten een enorme afwisseling in kunstuitingen zien: van realistisch, figuratief, impressionistisch, expressionistisch, fijnschilderwerk en naïeve kunst tot abstract. Qua techniek is er eveneens een grote variatie...

Unieke kruisbestuiving tussen hedendaagse en historische meesters in het Antwerpse Museum Mayer van den Bergh

Museum Mayer van den Bergh nodigt dit najaar 15 hedendaagse kunstenaars uit om in dialoog te gaan met hun imposante collectie. De werken van Bram Demunter, Marcel Dzama, Adrian Ghenie, Kati Heck, Leiko Ikemura, Edward Lipski, Jonathan Meese, Ryan Mosley, Muller Van Severen, Tobias Pils, Tal R, Ben Sledsens, Dennis Tyfus, Inès van den Kieboom en Rinus Van de Velde worden naast de were...

Only boys... is a processing artproject that was carried out between 2020 and 2023.

In 25 large pastel portraits Jimmy Groen shows a hidden world of aspects of identity, gender and identification during childhood. The drawings are based upon personal experiences and provide an unique insight in what might become in dissociative identity disorder from adverse experiences during childhood.

Only boys... it\'s the observer of the portraits that completes the dots.

"Stitch Your Brain" is a long-term study into the intelligence of the hand by artist and former medical doctor Monika Auch. The book reflects the results of the empirical study Auch worked on for the past decade about the importance of creating with your hands in our digital age and the effects of slow creation on neuro cognitive learning, health, and well-being.

The detailed images of a collection of 100+ stitched brains created by participants and their personal comments illustrate the infl...

Visual artist Diana Scherer is one of the pioneers in biotech art. At the core of her botanical installations and textiles lies a great curiosity about what neurobiologists call ‘the brain of plants’. Scherer studies plants and root systems and applies the intelligence of plants in her work. She employs a unique technique with which, using natural growth processes, she creates mesmerising and seemingly fragile tissues of plant roots with various structures. Scherer’s work is thought-pro...

‘Super Saturation’ verwijst naar de verzadigde kleuren die Jasper Krabbé recent is gaan gebruiken. En ook naar de verzadiging aan beelden die via social media, nieuws en internet op ons afkomen. Hieruit distilleert Krabbé zijn schilderijen zorgvuldig. Hij omschrijft het zo: ‘De veelheid, snelheid en gelijktijdigheid waarmee gebeurtenissen nu zichtbaar worden, zijn ongeëvenaard en geven een nieuwe energie en vrijheid’.

Krabbé stuurt de kijker en wijst deze op vergeten hoofdstukken ...

The Brueghels are the most famous family in the history of Western art. They were innovators and entrepreneurs who were active from around 1550 to 1700. Their roots in Brabant played a major role in their art, which focuses on the people, land, and culture of this region.

For almost two centuries, the Brueghels produced hundreds of paintings, drawings, and prints that captivate and entertain viewers. These works are admired for their witty compositions, universal messages, and exceptional cra...

"Wat maakt een mens dan de mensen rondom zich?

Toen ik aan het begin van dit project doorheen mijn archief bladerde, werd mij duidelijk dat ik de onderneming onderschat had. Als beeldend kunstenaar kijk ik naar mijn tekeningen als "dingen", voorwerpen die ik stuntelig uitstrooi op papier. Al te vaak kijk ik eerst naar mijn fouten in plaats van tevreden te zijn over de persoonlijke successen. Deze frustratie zorgt er dan wel weer voor dat ik steeds opnieuw probeer, en na jaren wordt me duideli...