In het Handboek voor documentairemakers geeft filmregisseur Jan Vromman een overzicht van de kwesties en discussies waarmee documentairemakers in aanraking komen. Vanuit zijn ervaring als maker en docent gaat de auteur in op terugkerende vragen over de eigenheid van schoonheid, engagement, vernieuwing, de markt, de verhouding tot het audiovisuele en de ethische omgang met de werkelijkheid en mensen. Daarbij overziet hij het gehele landschap van genres, stijlen en nieuwe media en reikt hij sle...

De Nederlandse danskunst staat in binnen- en buitenland hoog aangeschreven. Dat is te danken aan het vooruitstrevende werk van choreografen als Rudi van Dantzig, Hans van Manen en Toer van Schayk. Om het belang van hun creaties beter te begrijpen, is kennis van de westerse dansgeschiedenis onontbeerlijk.

Het boek Van hofballet tot postmoderne-dans voorziet hierin op uitstekende wijze. Het behandelt uitvoerig de verschillende stijlen per land in de loop van de geschiedenis. Bovendien gaat het i...

This cogent and provocative compilation of essays is now a classic text for students of the emergent discipline of performance studies.

Het medialandschap is in volle beweging: technologiereuzen zoals YouTube, TikTok of Netflix worden in toenemende mate de poortwachters die onze media- en entertainmentcontent bepalen.

Internationale platformen, digitale technologie en veranderend mediagebruik dreigen zo het businessmodel van traditionele mediaorganisaties zoals VRT, DPG Media of Mediahuis grondig te verstoren. Dit boek biedt een blik achter de schermen van de hedendaagse media-economie en laat je kennismaken met de belangrijk...

There is no performance without the spectator. This holds true not only for traditional drama, but also for contemporary interactive - and even virtual - forms of theatre. Concepts of spectatorship are now continually being redefined, as spectatorial practices have until recently been neglected in academic discourses. The spectator is no longer a passive and immobile subject. Promoting an ever-shifting notion of spectatorship, this collection of essays explores the field of contemporary perfo...

Toneelspelen in de tegenwoordige tijd, geheel herziene uitgave.

Een veldboek voor het vertellende toneel is de neerslag van ruim dertig jaar experimenteren met toneelspeelvormen en nadenken daarover. Tegen het licht van de twee belangrijkste toneelvernieuwingen uit de twintigste eeuw, het psychologisch realisme van Stanislavski en het epische toneel van Brecht, beschrijft Paul Binnerts de conventie van het vertellende toneel. De toneelspeler stapte uit de toneellijst en deed zijn intrede in ...

Structured Computer Organization, specifically written for undergraduate students, is a best-selling guide that provides an accessible introduction to computer hardware and architecture. This text will also serve as a useful resource for all computer professionals and engineers who need an overview or introduction to computer architecture. This book takes a modern structured, layered approach to understanding computer systems.

Its highly accessible - and its been thoroughly updated to reflec...

Verder Mag Alles beschrijft de werkwijze die Yolande Bertsch voor ensemble-improviseren heeft ontwikkeld. Die ontwikkeling is in 1968 begonnen met haar verblijf bij Grotowski's Theater Laboratorium in Polen. Terug in Nederland richtte ze samen met anderen Het Werktheater op. Ze ging lesgeven aan diverse toneelopleidingen. Haar bijzondere aanpak en filosofie kregen daar de verrassende vorm die ze al ruim 20 jaar als speldocente hanteerde.

Sinds zijn succesvolle langspeelfilmdebuut Abel (1986) kenmerken de films van Alex van Warmerdam zich door herkenbare locaties, een precieze, aan Kuifje ontleende stijl en compacte dialogen.

Desondanks is zijn filmoeuvre lastig te peilen, omdat zijn werk steeds de scheidslijn

tussen ‘normaal’ en ‘abnormaal’ aftast, tussen tragedie en komedie schippert en op genreconventies

varieert (sprookje, western, sciencefiction, huisvredebreukthriller).

Deze studie biedt analyses van de tien f...