As an art lover and connoisseur, journalist Eric Rinckhout lost his heart to the South of France. In this guide, he sets out to prove that when talking about art and culture, the region between Collioure and Menton can easily compete with Paris. This book is more than just a guide for visitors: it makes for an excellent, instructive and inspiring read for anyone who’s keen to learn more about the artists, writers, musicians and filmmakers who lived and worked in the South of France. Relying...

This publication, the fourth volume of an important catalogue raisonné of the work of Francis Picabia (1879-1953), includes paintings and selected drawings dating from 1940 into 1952.

During the war years, while still residing in the south of France, Picabia was primarily occupied by figural subjects - multi figure allegories, female nudes, and glamorous female "portraits" - painted in bold illusionistic relief. Notorious even in his lifetime, most of these works are now known to have adapte...

Twee Van Goghliefhebbers verenigd in één boek. Theo Rooijakkers met zijn levenswerk als beeldend kunstenaar, geïnspireerd door Van Gogh en Ton de Brouwer als gerenommeerd kenner van Vincents leven en werk.

Rooijakkers werkte na zijn carrière als art director gepassioneerd aan ‘Ik zag onze Vincent’, een collectie van 70 schilderijen. Op beeldende en toegankelijke wijze komt het boeiende leven van Vincent voorbij. We zien hem groeien in zijn worsteling van jongeling tot kunstenaar. We p...

'De Bergense School' is de eerste expressionistische kunststroming met een eigen manifest in Nederland. Omstreeks 1910 vestigden de eerste kunstenaars zich in het Noord-Hollandse Bergen. Onder de bezielende leiding van de Franse schilder Henri Le Fauconnier (1881-1945) werd een nieuwe schilderkunst ontwikkeld. Vanaf 1914 werkten de kunstenaars van de Bergense School er in een gemeenschappelijke stijl. Bekende namen zijn Elsa Berg, Arnout Colnot, Dirk Filarski, Leo Gestel, Frans Huysmans, Wim ...

Een fascinerend boek over onze wereld van kleur en kunst. Rode kwik, wit lood, blauw glas, zwarte kool, roze luis, gele aarde, bruin asphalt, groene arsenicum, en veel meer. Het boek beschrijft de ontdekking van de 55 belangrijkste kleuren in het bestaan van de creatieve mens vanaf de prehistorie tot nu, geschreven vanuit het perspectief van de kunstenaar.

Een rijk geïllustreerde en toegankelijk geschreven introductie naar het ontstaan en de groei van het schilderspalet. Kleurexpert Monica ...

In de schilderijen van Frieda Hunziker (1908-1966) buitelen alle denkbare kleurencombinaties over elkaar heen. De kleur is dienstbaar aan de vorm. In ruim 80 werken, direct afkomstig uit de familie, volgen we Frieda’s ontwikkeling vanaf haar oorlogsjaren tot haar laatste schilderij. Hunziker krijgt met deze catalogus, die de gelijknamige tentoonstelling in Ede begeleidt, eindelijk haar toonaangevende plaats in de recente belangstelling voor vrouwelijke Nederlandse kunstenaars. Wim Hazeu, be...

Dit boek geeft een uitgebreide beschrijving van alle honderdveertig elfen, geesten en andere wonderlijke wezens uit de Nederlandse en Vlaamse volkscultuur. In tien hoofdstukken worden de belangrijkste wezens tot in detail beschreven. Je leert de geschiedenis en symboliek kennen van de waternekker en de weerwolf, de kabouter en de witte wieven, de alven en de nachtmare. Maak vervolgens kennis met een legioen van wonderlijke figuren als de Rogge-brommerd , de hommelstommel en de smakhak, de som...

The book X Years in Art celebrates the ten year anniversary of the Antwerp based Nadya Kotova Gallery. Studying economics in the early 1990s in St. Petersburg—during the shift from a planned market economy to a free market economy in Russia—she initially didn’t think of becoming a gallerist or an art dealer. The turning point though was when she discovered the work of Igor Kislitsyn, who was—and still is—relatively unknown, partly because he is zealously religious. Kotova was strong...

In heldere bewoordingen beschrijft Sietse Terpstra zijn rijke binnenwereld.

Hij bewaakt de balans tussen ' persoonlijk ' en ' privé ' om de lezer ook hun eigen gevoel en gedachtes bij de teksten te kunnen laten hebben.

Ook de afwisseling tussen humor, lichtheid en emotie brengt het geheel tot een mooi boeket aan gedichten.

Over Schone Kunsten en modernisme

De tientallen bouwwerken van de architect Joseph Diongre (1878-1963) hebben ontegensprekelijk hun stempel gedrukt op het uitzicht van de openbare ruimte in Brussel in de eerste helft van de twintigste eeuw. Naast monumenten en kerken, tientallen burgerwoningen en sociale woningen, scholen, een gemeentehuis en een tuinwijk in onze hoofdstad is deze ambitieuze vakman vooral bekend geworden door de constructie van het Flageygebouw in Elsene.

Zijn bouwstijl wordt...