'Lonely Planet. Yamatai Koku.Susan Kooi' is the second part of the triptych, in which Dutch artist Susan Kooi travels to Italy, Portugal, and Japan to work with various traditions of ceramic crafts. During a three-month residency in Arita - birthplace of Japanese porcelain production with a rich history in ceramics - Kooi worked with recontextualizing and poetically reconstructing ceramic objects. This publication shows a selection of works made during Kooi's three-month residency in Arita, a...

In his work Suriname-born Dutch artist Remy Jungerman (1959) searches for a visual language that will bring different cultures together. His recent work is inextricably bound up with African traditions and the Western, modernistic art tradition. He is interested in the intersecting paths travelled by motifs from Africa, the Surinamese Maroon culture, and 20th century Modernism. By exploring the convergence of patterns and shapes from these seemingly disparate cultural landscapes, he reveals ...

Het werk van Ide André (Ede, 1990) komt voort uit een eigenzinnige overgave tot de actie van het schilderen. Zijn schilderijen, die vaak vuil en vluchtig maar tegelijk helder en scherp over komen, tonen de sporen van verschillende handelingen, die zowel binnen, als buiten het atelier uitgevoerd worden.

In zijn recente schilderijen werkt André voornamelijk met touwen en kabels. De ruwe en energieke lijnen openbaren een nieuwe wereld van referenties en structuren.

Ide André is de vierde reci...

German duo Haubitz + Zoche were among the first artists in Germany to address climate crisis in their work. The book Blind Date with the Future gives a comprehensive overview of the artistic projects on ecological issues such as sea level rise or dwindling resources that they have realised between 2006 and 2022. In the context of current climate debates their oeuvre is becoming increasingly relevant.

An art-historical essay by Ann-Katrin Günzel and an interview between Franziska Kunze and St...

‘U die voor mij uitgaat’ is een bemoedigend gebedenboek dat perspectief biedt voor de toekomst. Gods toekomst en de komst van zijn Rijk kleuren ons leven hier en nu. Dat wil niet zeggen dat het ons alleen voor de wind zal gaan. Maar het biedt wel een perspectief van troost en hoop. Dat zet ons in beweging biddend onze weg te gaan. Dit boek met circa 70 gebeden voor inspiratie, wijsheid, troost en bemoediging helpt ons daarbij. Het is voor persoonlijk gebruik, maar ook bruikbaar voor lezin...

De rol en status van de kunstenaar verandert sterk in de 19de eeuw, als de academische traditie plaatsmaakt voor artistieke autonomie. De mens achter het kunstwerk wordt belangrijker en het kunstenaarsportret wordt een zeer populair genre. De kunstenaar wil zich tonen aan het publiek, als mens en als schilder en is tegelijkertijd zijn eigen oefenmateriaal.

Vertrekpunt van de uitgave is Vincent van Goghs Zelfportret met verbonden oor uit 1889. Een iconisch zelfportret dat enerzijds een intiem ...

Peter Vos (1935–2010) was gefascineerd door vogels. Om ze vast te leggen hield hij vogeldagboeken bij. In 333 Vogels werkte hij die voor zichzelf uit tot wat een hoogtepunt in zijn werk is geworden. Het is een liefdesverklaring aan zijn gevleugelde metgezellen, die hij in een lange rij in al hun glorie aan ons voorstelt. Deze facsimile, die veertig jaar na voltooiing verschijnt, kan beschouwd worden als het mooiste vogelboek van Vos en wordt begeleid door een rijk geïllustreerde uitgave me...

During the 1880s, five ambitious artists, Vincent van Gogh, Georges Seurat, Paul Signac, Emile Bernard, and Charles Angrand, ventured to the suburbs northwest of Paris to paint along the river Seine. Van Gogh and the Avant-Garde: Along the Seine is the first publication to investigate these artists’ motivations for leaving the city to paint the suburbs and the profound influence that Asnières, clichy, and the surrounding areas had upon their revolutionary approaches to color and brushstrok...