Hans Haacke ist eine Legende der politischen Konzeptkunst - zugleich ist sein Werk hochaktuell und von großer Relevanz in der Gegenwart. Als Gründungsfigur der künstlerischen Institutionskritik hat Haacke das Verhältnis von Kunst und Gesellschaft neu definiert und nachfolgende Generationen von Künstler*innen geprägt. Der reich bebilderte Band stellt den deutsch-amerikanischen Künstler mit Arbeiten von 1959 bis heute umfassend vor.Hans Haackes OEuvre ist provokant und politisch, aber au...

Kunst und Architektur der islamischen Welt prägten die Entwicklung der westlichen Moderne entscheidend. Rund 170 Werke von der Mitte des 19. Jahrhunderts bis heute veranschaulichen diesen spannenden Kulturaustausch. Faszinierende Objekte aus bildender und angewandter Kunst spiegeln die Vielfalt dieses lebendigen Transfers.Im 19. Jahrhundert setzt in Europa neben dem Orientalismus eine regelrechte »Islamophilie« ein. Bedeutende Sammlungen islamischer Künste entstehen. Mit der aufkommenden ...

Amsterdam steigt im 17. Jahrhundert zu einem der führenden Wirtschaftszentren in Europa auf. Stadt und Bevölkerung wachsen rasant, Handel und Künste florieren. Eine einflussreiche Bürgerschaft prägt die Geschicke der Stadt und feiert sich selbstbewusst in großartigen Gruppenporträts, geschaffen von den führenden Malern der Stadt, allen voran Rembrandt.Wie in keiner anderen Stadt bildet sich in Amsterdam das Gruppenporträt als Spiegel einer mächtigen gesellschaftlichen Elite aus, dar...

Um 1900 entdeckten Edvard Munch, Käthe Kollwitz und ihre Zeitgenossen die gotische Kunst als kraftvolle Inspirationsquelle für ihre eigene Arbeit. Ihre Begeisterung für Werke aus den deutschen Landen und Nordeuropa setzte Energien für kreative Experimente einer modernen Kunst jenseits aller Nationalgrenzen frei und beschwor so eine neue "gotische Moderne" herauf.Was macht gotische Kunst aus dem 12. bis 15. Jahrhundert modern? Mit dieser Frage befasst sich das reich illustrierte Buch am Be...

In the juxtaposition of so-called “Salon painters” and “Reformers of painting” this volume offers a discriminating look at the controversial styles in French painting between 1820 and 1880 and the developments within the traditional genres.

Der Katalog Monuments and Myths thematisiert erstmals die Überschneidungen zwischen den Laufbahnen der beiden führenden Bildhauer des US-amerikanischen Gilded Age: Augustus Saint-Gaudens und Daniel Chester French. Mit einer Fülle neuer Überlegungen und beeindruckenden Fotografien untersucht der Band die Rolle der bekanntesten und prägendsten öffentlichen Skulpturen der USA im Licht des komplexen Diskurses über nationale Identität.

Erwin Osen hat als charismatischer Künstlerfreund Egon Schieles die Schlüsseljahre des Wiener Frühexpressionismus mitgeprägt. Seine facettenreiche Beziehung zu Schiele erreichte eine Intensität, die das radikale Schaffen Egon Schieles beflügelt hat. Hauptwerke der österreichischen Kunst waren die Folge. Erwin Osen geriet in Vergessenheit und kann heute neu entdeckt werden.Der Impulsgeber und Begleiter Egon Schieles wird als charismatischer Universalkünstler greifbar. Erwin Osen (1891-...

Yoko Ono ist eine führende Vertreterin der experimentellen Kunst. In den 1950er Jahren brach sie mit traditionellen Kunstregeln und stellte originäre Fragen zum Kunstverständnis. Konzeptkunst, Fluxus, Performances und Happenings waren die Wege, mit denen sie auch eine neuartige Beziehung zum Publikum und zu anderen Künstlern schuf, wie etwa zu John Lennon.

In Anlehnung an Yoko Onos revolutionäres Pocketbook Grapefruit konzentriert sich die Publikation auf Aktion, Partizipation und Imagin...