A captivating visual exploration of motherhood as seen through the eyes of artists over the last 150 years.

Eerste monografische tentoonstelling ooit gewijd aan de barokmeester Theodoor Rombouts (1597-1637) de onterecht vergeten ster van het Vlaamse Caravaggisme. Rombouts was een gevestigde waarde in het Antwerpse kunstenaarsmilieu, maar kwam na zijn vroege dood in de vergetelhoek terecht. Daar brengen we nu verandering in. We plaatsen Rombouts in een nieuw perspectief en onthullen zijn cruciale rol in de genreschilderkunst, met een tentoonstelling die belooft te verrassen én te overrompelen.

De j...

In de werken van Léon Spilliaert (Oostende 1881-Brussel 1946) schuilt achter de beelden een mysterie dat fascineert. Steeds terugkerende motieven in zijn tekeningen zijn de eenzaamheid van de mens en de onmetelijkheid van de zee. Spilliaert gaat op zoek naar de ziel van voorwerpen uit zijn dagelijks leven en van plaatsen in zijn geboortestad Oostende. Uit zijn aangrijpende zelfportretten spreekt een huiver die door het afdalen in zijn diepste zelf teweeg wordt gebracht. Zijn werken geven bli...

De praktijk die de Belgische kunstenaar Maarten Vanden Eynde (geboren in 1977) heeft ontwikkeld, stoelt op wetenschappelijk onderzoek en verenigt diverse maatschappelijke, economische, ecologische en antropologische invalshoeken. Zijn oeuvre behandelt enkele van de belangwekkendste thema's van onze tijd, gaande van ongebreidelde bodemontginning en ecologie tot het kolonialisme en zijn nasleep. Het werk is opgevat als een alternatieve encyclopedie van de menselijke geschiedenis, een onderzoek ...

Explore Francis Bacon’s visceral paintings, where the line between human and animal is constantly blurred, reminding us that our primal instincts lie just below the surface.

Irish-born artist Francis Bacon was the horse-breeder’s son who became one of the most important painters of the 20th century.

An openly gay man at a time when homosexuality was illegal, he was banished from his conservative family home by his father at 16. After that, he drifted through Berlin and Paris before establ...

« L'oeuvre d'Angel Vergara (1958, Mieres (Espagne), vit et travaille à Bruxelles, Belgique) est une recherche constante sur le pouvoir de l'image. À travers des performances, vidéos, installations, tableaux et dessins, il teste les limites de l'art et de la réalité. Il s'interroge sur la manière dont l'image contemporaine façonne les domaines public et privé interconnectés, et donc notre propre réalité. Chaque oeuvre est une tentative de traverser l'image et de produire un impact ...

In Landschap in veelvoud. België en de enscenering van het pittoreske landschap in het negentiende-eeuwse album en boek wordt de pittoreske kunst opnieuw in haar volle breedte in kaart gebracht. Dat gebeurt op basis van nooit eerder gebruikt materiaal, verzameld in een ongemeen rijke private collectie van voornamelijk lithografische albums en geïllustreerde uitgaven uit de eerste helft van de negentiende eeuw.

A feast of colour and texture, Chila Burman's first major monograph celebrates one of Britain's most exciting contemporary artists and her extraordinary body of work from across four decades.

Chila Burman is a British Asian artist known for her radical feminist practice, her joyful neon light installations and her use of kaleidoscopic colours. Since the mid 1980s her work has explored the experiences and aesthetics of Asian femininity and female empowerment, and the impact of imperialism, col...

With his posters, illustrations, television animations and his many exhibitions the world over, Jean-Michel Folon (1934-2005) marked the global imaginary during the last third of the 20th century. He was a humanist who left behind him a figurative and poetic body of that, anchored in traditional techniques, were quite atypical in the artistic landscape of his era.

Sculpture knocked like a challenge that Folon threw himself into headlong in the second part of his career. Throughout the 1990s, ...