The things we surround ourselves with in our daily lives are a shadow of who we are. The house we live in, the carpet under our feet, the color of the wallpaper, souvenirs and knick knacks in the closet contain residues of memories and sentiments.

'What speaks to us' is a publication about the oeuvre of visual artist Arjan van Helmond, which offers a broad overview of his work from the past 12 years. The book is a moment of looking back, reflection, collecting and connecting.

De dingen waarm...

‘In recent years, the practices of artists in non-artistic environments have set my mind in motion. Where before I could marvel at the visual outcomes of the artistic process and would want to understand how processes of creating meaning could be described, I am now particularly struck by the way in which artists are present, by their way of looking, how they make decisions, when and how they act, how they take responsibility. I have conversations with them and ask questions to better under...

This book contains performative ‘tanrenga’ poems, intended to be read out loud. A ‘tanrenga’ appears similar to a ‘tanka’, a form of five-lined Japanese poetry, but there are some differences. The poem is a conversation between what is essentially a three-line haiku and a two-line verse written by another writer in response, in this case British artist and curator Gavin Wade and poet Paul Conneally. The ‘tanrenga’ form was popular in Japan from the start of the Heian period un...

For English please see below

Reading by Osmosis. Nature Interprets Us toont kunstwerken die niet door mensenhanden zijn gemaakt: een overwoekerd hek, een onderwatervideo, een gehavende discobal. De makers? Klimop, een octopus en de tijd. Als we erkennen dat ook dieren en planten de wereld ‘lezen’, interpreteren en (op artistieke wijze) transformeren, is de traditionele tegenstelling tussen cultuur en natuur dan nog langer houdbaar?

Semâ Bekirovic herkent zich niet in het beeld van de kun...

Go to the theatre with Rembrandt and discover how painters and theatre-makers in seventeenth-century Amsterdam were inspired by each other.

During Rembrandt’s lifetime, theatre played an increasingly important role in the everyday lives of Amsterdam’s citizens. Rembrandt, too, saw theatre and was inspired by it. He used various directing techniques to create images that tell fascinating and convincing stories: from facial expressions and hand gestures to costumes and accessories. He also ...

Vincent Obert de Thieusies is een kunstenaar die veel heeft gereisd doorheen zijn leven, dit kan je herkennen aan zijn brede visie op kunst en de wereld in het algemeen. Hij creëert als het ware zijn eigen kosmos, gekenmerkt door een constante evolutie in zijn kunstwerken. Daarom kunnen we zijn kunstpraktijk ook niet categoriseren onder slechts één stijl. Het best kunnen we Vincent omschrijven als een eclectisch kunstenaar, gedreven door een out-of-the-box denken. Zijn werken zijn erg expr...

Een omvangrijke monografie over het werk van beeldend kunstenaar Franck Bragigand. Zijn beeldende kunst raakt aan aanverwante disciplines zoals vormgeving, architectuur en interieurarchitectuur. Al ruim twintig jaar legt Bragigand zich toe op het beschilderen van voorwerpen en objecten. Deze periode heeft geresulteerd in een omvangrijk oeuvre verzameld onder de titel: 'de restauratie van het dagelijkse leven'. Bragigand gebruikt verf om kleur te geven aan alledaagse verschijningsvormen die hi...

The European Ceramic Workcentre is widely regarded as a world leader through its capacity as both an artist-in-residence centre where creative professionals of all kind work with ceramic material and as an institution where the use of this material is understood as being consistently innovative in nature.

This survey describes how it has been possible for such an eminent position to be achieved and how the nature of work is influenced by prevailing circumstances and decision-making, be they ...

Dit boek onderzoekt welke plaats een kunstwerk kan innemen in het publieke domein, hoe het de aandacht kan richten op ethische vraagstukken in de samenleving, en hoe het individuen en groepen kan aanzetten tot actie. Met haar hybride karakter wil het een casestudy zijn voor een onderscheidende vorm van kunstanalyse, die via een verkenning van het conceptuele kunstwerk Vlag van Compassie, geiniteerd door Rini Hurkmans, ook de specifieke rol van kunst bevraagt: haar autonomie, haar plaats in ma...

'As Above, So Below' documents the work made by Amsterdam-based artist, Ruchama Noorda over a twenty-year period and explores the esoteric system of belief that links her practice to the early 20th century Lebensreformers, the European avant-garde, and today's no growth environmentalist movement.

This book offers a comprehensive overview of the artist's installations, drawings, video's, sculptures, and performances with written commentary by the artist and by California-based art and cultural...