In dit boek wordt het oeuvre van Van Eyck haarscherp onder de loep genomen. Significante details worden uitgelicht en toegelicht. Het bevat tevens een beknopte biografie van de kunstenaar en een verhelderend essay over de bijzondere techniek van het schilderen met olie op paneel. De precisie die blijkt uit het oeuvre van de Vlaamse meester verraadt niet alleen een doorgedreven kennis van fauna en flora, maar ook een uiterst beheerst technisch schildertalent.

Elk paneel is een verzameling minu...

In dit rijk geïllustreerde boek wordt het oeuvre van Werner Tübke (1929-2004) toegelicht met essays.

Tübke geldt als de belangrijkste schilder van de DDR. Maar ook na de val van de Muur in 1989 staat zijn virtuoze, theatrale en soms bizarre oeuvre nog recht overeind.

Door het DDR-regime werd Tübke aanvankelijk kritisch gevolgd, maar vanaf de jaren 70 kreeg hij meer vrijheid. Zijn eerste staatsopdrachten kreeg hij al in de jaren 50. Toch was hij geen propagandakunstenaar. Door actuele ond...

Emanuel de Witte (1615/16-1692) genoot in de zeventiende eeuw een grote reputatie genoot als vernieuwend schilder, vooral van kerkinterieurs. Circa 400 jaar geleden zag Emanuel de Witte in Alkmaar het licht, dat hij als geen ander in de Gouden Eeuw wist vast te leggen.

Emanuel de Witte werd, net als tijdgenoot Caesar van Everdingen, geboren in Alkmaar. Zijn opleiding kreeg hij in Delft bij de stilleven schilder Evert van Aelst (1602-1657). Als jonge schilder begon De Witte met een breed scala...

Rob Scholte (geboren Amsterdam, 1958) is de koning van het copyright. Afbeeldingen uit kunst en reclame, maar ook uit het alledaagse leven, vormen het uitgangspunt voor zijn schilderijen. Zonder zich te schamen gebruikt hij bestaande beelden. Hij legt onverwachte verbanden en goochelt met de betekenis. Reproductie in alle vormen kenmerkt Scholtes kunst en juist deze reproducties zorgen ervoor, dat zijn werk een groot publiek bereikt.

Scholte is de onmisbare exponent van de roerige en roemruch...

Dé meester van het landschap van de zestiende eeuw (ook wel Brabantse Gouden Eeuw genoemd): dat was Lucas Gassel (ca 1488 –1568/69). Museum Helmond presenteerde in het voorjaar van 2020 de eerste, grote overzichtstentoonstelling van zijn werk. Uitgeverij Waanders & de Kunst produceerde het boek bij deze expositie.

De schilderijen van Lucas Gassel nodigen uit tot goed kijken. Weidse landschappen met kronkelende wegen en rivieren, verhalende scenes en minutieuze details komen dankzij Gassels...

De thematiek van kunstenaar Sam Drukker (Goes, 1957) was altijd al de mens in al zijn hoedanigheden: jong, oud, man, vrouw, sterk en kwetsbaar, maar de laatste tien jaar schilderde hij vooral de dolende en op drift geraakte mens. Samen met zijn projecten ‘ Minje’ (een eerbetoon aan Joodse overlevenden) en ‘Verdrijving uit het Paradijs’ vormen deze schilderijen en tekeningen de kern van een grote overzichtstentoonstelling in Museum JAN te Amstelveen.

In het boek worden ook recent gema...

Honderd jaar na zijn geboorte eert Museum Prinsenhof Delft de internationaal gerenommeerde Delftse kunstenaar Bram Bogart (1921-2012) met een overzichtstentoonstelling en een boek. Bogart is als abstract expressionistisch materieschilder, de grondlegger van de Nederlandse informele schilderkunst en inspiratiebron voor Delftse kunstenaars als Jan Schoonhoven en Jan Henderikse.

Bogarts eigenzinnige oeuvre is in de publicatie kleurrijk verbeeld en verwoord. Van zijn vroege figuratieve stillevens...

Singer Laren viert de bijzondere schenking van Els Blokker-Verwer met de tentoonstelling en de gelijknamige publicatie Sluijters en de modernen - Collectie Nardinc. De Collectie Nardinc, bijeengebracht door Jaap en Els Blokker, bestaat uit 41 kunstwerken van Jan Sluijters en meer dan 70 werken van moderne Nederlandse tijdgenoten. In deze rijk geïllustreerde publicatie wordt de geschiedenis van de verzameling geschetst, de ontwikkeling van het Nederlands modernisme over het voetlicht gebrach...

Rake portretten en wervelende kunstkritieken. Als geliefd portretschilder en gerespecteerd criticus begaf de Dordtse kunstenaar Jan Veth (1864-1925) zich in het hart van de Nederlandse kunstwereld rond 1900. Zijn portretten geven gezichten aan deze tijd, zijn kunstkritieken vormen een hartstochtelijk pleidooi voor het belang van kunst. Veth schilderde met zijn pen, verfijnd en doortastend, en schreef met zijn penseel, vurig en poëtisch. Zowel in verf als in woorden had Veth het vermogen zijn...