'Caravaggio in Detail' is the fourth title in the successful In Detail series, following Van Eyck, Bruegel and Bosch. The Italian genius Caravaggio is considered one of the most important artists of the Baroque era. The Italian master's painting style was groundbreaking, not only because of his unique treatment of light and shade, but above all for his unprecedented realism: instead of the customary idealised figures, he painted everyday, working-class people, even in religious scenes. This b...

The Surrealists made abundant use of photography, and some even devoted themselves to it entirely. But Magritte never considered himself a 'photographer' - he reserved this practice for special moments and specific uses: family photos, models for paintings and advertising work, photos of paintings in progress, and scenes improvised with friends. Nevertheless, Magritte's photographs and films are closely related to his paintings and demonstrate a similar methos in their grasp on reality.

Uwe Frank Laysiepen (born 1943), better known as Ulay, has been a pioneer of Polaroid photography and one of the central figures of performance art since the 1970s. A singular presence among the artists of his generation, his radically innovative work, partly known for his twelve-year partnership with Marina Abramovic, has received critical acclaim worldwide.

Whispers: Ulay on Ulay reveals an extremely innovative oeuvre that is coherently rooted in a personal life philosophy, which is guided ...

Vernieuwend en provocerend, Rembrandt zette de kunstwereld in de Gouden Eeuw op z’n kop. 350 jaar na zijn dood blijven zijn aangrijpende werken en zijn levensverhaal de wereld inspireren en ontroeren.

De grootste en spectaculairste verzameling van zijn schilderijen, prenten en tekeningen ter wereld wordt beheerd door het Rijksmuseum. Het museum eert Rembrandt in 2019 met de tentoonstelling ‘Alle Rembrandts’. Nooit eerder pakte het Rijksmuseum uit met een tentoonstelling van alle werken...

Dit boek geeft voor het eerst een breed, samenvattend overzicht van het oeuvre van JCJ VANDERHEYDEN (1928-2015).

De auteur, Hans Locher (1938), leerde VANDERHEYDEN in 1962 kennen en heeft sindsdien de ontplooiing van zijn kunst van nabij gevolgd. Dit boek omvat zo'n vijftig jaar werk, dat schilderingen, grafiek en fotowerken, maar ook boeken en door VANDERHEYDEN ingerichte eenmanstentoonstellingen omvat. Vooral aan de hand van de boeken en tentoonstellingen wordt zijn kunst bekeken. Duidelijk...

In 2017 ontving Eja Siepman van den Berg de Wilhelminaring, de oeuvreprijs voor Nederlandse beeldhouwers. Wim Pijbes, de voormalig directeur van het Rijksmuseum analyseerde en roemde haar werk. Hij sprak o.m. de volgende woorden uit:

“Haar werk is vertegenwoordigd in zowel museale als privécollecties. Op vele plekken in de openbare ruimte zijn haar beelden te bewonderen. Zij is als beeldhouwer verwant aan het gedachtegoed van Charlotte van Pallandt, destijds een van de weinige vrouwen die...

Rinske Former (1991) noemt zichzelf een moderne romanticus. "Ik wil de blik houden van een kind, omdat het mooi is in dat hoofd." Van jongs af aan heeft Rinske interesse voor sprookjes en verhalen. In het mystieke Ierland ging ze op zoek naar 'Tír na nóg', het 'land van de eeuwige jeugd', een paradijs waar de tijd stil staat. Volgens een legende uit de Middeleeuwen kan men het eiland soms zien liggen, maar wie dichterbij komt ziet het verdwijnen in de mist. Tijdens haar rondreis van Dublin,...

Phoebus Focus XXX

De Brusselse schilder Hendrick De Clerck (ca. 1560-1630) was in zijn dagen een gevierd kunstenaar. Met de regelmaat van de klok werkte hij voor de aartshertogen Albrecht en Isabella en hun Europese netwerk. Ook voor de rest van de beau monde in de Spaanse Nederlanden penseelden De Clerck en zijn atelier honderden taferelen bij elkaar, waaronder moraliserende Bijbelse voorstellingen zoals de Suzanna en de ouderlingen die centraal staat in deze editie van Phoebus Focus.

Het th...

Phoebus Focus XXXI

In de collectie van The Phoebus Foundation bevindt zich een zonderling tafereel met de al even zonderlinge titel Hoofdenbakker. Bevroren in de actie houdt een bakkersknecht zijn kapmes omhoog om met een welgemikte zwaai de man voor hem te onthoofden. De raadselachtige titel in combinatie met het vreemd ogende tafereel roept heel wat vragen op. Liep er werkelijk een bakker rond die zijn klanten onthoofdde? Voerde de man een schandstraf uit, een vroege variant van plastische ...

Meet the work of the one and only Belgian futurist

Recent years have seen revived interest in Jules Schmalzigaug (1882–1917). The only Belgian representative of Futurism deserves his place in the Royal Museum of Fine Arts Antwerp, which holds the world’s largest collection of his work. A talented pioneer of the international avant-garde, he also loved the work of Peter Paul Rubens and James Ensor, two other masters whose work is featured in the museum’s collection. Schmalzigaug experime...