Beeldend kunstenaar Pii Daenen produceert al ruim 50 jaar sculpturen, installaties, video’s, foto’s, prints, artefacten, multiples, interieur- en meubelstukken. Hij haalt zijn inspiratie vooral uit de elementaire menselijke behoeftes en technologische ontwikkelingen en geeft met zijn kunst met humor commentaar op hoe wij hier als mens mee omgaan.

In 2012 begon Pii zijn werk te archiveren in FileMaker Pro. Zijn totale oeuvre is hierdoor een visuele encyclopedie geworden; een kunstwerk an s...

With elementary materials – wood, paper, clay, tape, paint – artist Fleur van Dodewaard creates ephemeral compositions that play with the possibilities of photography, sculpture, and painting. Situated at the intersection of these disciplines, her work uses photography to achieve the final result. ‘The Fold’ presents ten years of practice, reshaped according to the principles of book production methods such as folding, cutting, and binding. Operating like a “making-of” documentary...

Opera Village, a participatory art experiment by the late German multimedia artist Christoph Schlingensief, serves as a testing ground for a critical interrogation of Richard Wagner’s notion of the Gesamtkunstwerk. Sarah Hegenbart traces the path from Wagner’s introduction of the Gesamtkunstwerk in Bayreuth to Schlingensief’s attempt to charge the idea of the total artwork with new meaning by transposing it to the West African country Burkina Faso. Schlingensief developed Opera Village ...

Nu vertel ik je niks nieuws: dit is de achterkant. En wel die van de 26e bundel met gedichten van het type kruisrijm van een amateurdichter. Begin eraan en verwacht maar van je sokken geblazen te worden. Nee niet alleen dichten is mijn ding, mijn eigen loftrompet blazen ook. Maar dat terzijde, ook deze keer weer 30 werkjes waar ik met liefde en plezier mijn energie ingestoken heb. Liefde, humor, steun, geloof, actueel wereldgebeuren, 3 Engelse, 2 odes aan mijn beste vriendin en 1 stuks in vri...

Accountable Temporary Expedients is a practice that challenges the ability of dancers to attend to multiple stimuli at once and instigate situations which embrace confusion, doubt and uncertainty. This work stands in response to the notion that dance urges to emancipate. Baldini’s current critique sees dance as being "stuck, gooey, a victim of its own habit and, so in love with itself, it does not recognise its limitations. It is self-seduced, self-sufficient, and self-indulgent. Dance is n...

Na mijn pensionering ben ik gaan opschrijven wat mijn gedachten waren.

Ik heb er foto's bij geplaatst die ik zelf heb genomen met mijn camera.

Vele wandelingen met de camera en soms op mijn knieën om dat mooie plaatje te schieten.

Later mijn gedachten samen gevoegd met de foto's als gedichten geplaatst op Facebook en twitter.

Niet als beter weten maar als een andere manier van kijken.

Virginie Moerenhout schreef en illustreerde een graphic novel over de liefde, gevonden en verloren. Een grafisch eerbetoon aan haar geliefde Tom Goossen, die veel te vroeg vertrok.

Vormveranderaar Virginie Moerenhout, geeft vorm in tekst en beeld. Ze schrijft en illustreert, dicht en ontwerpt. Grafisch ontwerper. Daarnaast geeft ze vorm aan multidisciplinaire events; als initiator, organisator, curator, geeft vorm aan inrichting en identiteit.

En heeft als kunstenaar met haar ‘Dictator Chip...

‘Excuseer mijnheer, mag ik eens proeven van uw oorsmeer?’, bestaat uit een reeks los van elkaar staande tekeningen, met een bijhorende tekst en/of titel, en cartoons met absurde humor als leidraad.

"Ik zou op deze achterflap een filosofische tekst kunnen schrijven over humor en absurditeit maar dat ga ik niet doen. Ik hoop gewoon dat de mensen die erin lezen of kijken het boek grappig vinden en dat misschien hier en daar de verbeelding geprikkeld wordt. Dat is de bedoeling van het boek. D...

What is at stake in this book is an attempt to de-align the discussion of international art practice from the rhetoric of globalization and an exclusive focus on the contemporary. Instead, it seeks to trace a genealogy of trans-local practices, with histories and methods that link to networks of friendship and solidarity, and of the visual arts as participating in a longer history of contact between individuals motivated by shared interests and struggles. Visual art is not limited to a discip...