Displace explores the process of entering into a dialogue with soil as a living entity. It offers an intimate insight into Elena Khurtova's artistic research and process during her residency at 3bisF, on the site of Montperrin Psychiatric hospital in Aix-en-Provence, and delves into her personal connection with displaced soils.

Extending the sensitive experience of touching red and yellow soils into the materiality of the book, Elena Khurtova and graphic designer Tariq Heijboer experiment wit...

AgriValley is a long-term poetic study of Dutch agriculture. In her cinematographic representations, video artist Mirte van Duppen brings together various production landscapes as a social construct: here, humans and machines live and work side by side. The futuristic, almost dreamlike images give an insight into the enormous impact of technological innovation in the agricultural sector.

Van Duppen shows the contemporary landscape in associative analyses, using visual rhyme and essayistic cam...

Tweetalige publicatie:

Arianne Olthaar (NL, 1970) portretteert en documenteert verdwijnende, verborgen en fictieve interieurs in film, fotografie en miniatuurmodellen. Haar werk is internationaal vertoond tijdens diverse tentoonstellingen en op filmfestivals waaronder International Short Film Festival Oberhausen, EMAF, New York Film Festival, Videoex, Media City Film Festival, IFFR, Rencontres Internationales Paris/Berlin. Tussen 2008 en 2012 bezocht Olthaar een aantal voormalige staats- en l...

Het Van Gogh Museum beheert een collectie die in de kern bestaat uit de schilderijen, tekeningen, prenten en brieven van Vincent van Gogh, en een verzameling kunst van tijd genoten bijeen gebracht door Vincent en zijn broer Theo. Dat de verzameling bijeen is gebleven en is onder gebracht in een eigen museum, is te danken aan de familie Van Gogh.

Na de tragische dood van Theo, slechts een half jaar na het overlijden van Vincent, zette zijn weduwe Jo van Gogh-Bonger zich haar leven lang in voor...

Moderne beeldende kunst neigt vaak naar het religieuze, het spirituele, het mystieke. Tegelijk zoekt moderne religiositeit dikwijls de beeldende kunst bewust op. Wat trekt kunst en religie tot elkaar aan? In het centrale essay van deze bundel, Heilige crisis, benadert Marc De Kesel die vraag vanuit de crisis waarin de moderne beeldende kunst volgens hem verkeert. Dat moderne kunst naar het religieuze neigt, kan gezien worden als een poging die crisis te bezweren. En voor de religie geldt niet...

The tenth instalment in the Set Margins' series introduces work by Karen Lofgren. Full of enigmatic illustrations and objects, the book combines notes, dialogues, and annotated works, inviting readers to interlace the Canadian-born, Los Angeles-based artist’s living field work into encounters that shape a feminist and decolonial perspective. The compendium considers works from Lofgren’s practice, largely inspired by natural and organic forms and involving sculpture, installation, and work...

German duo Haubitz + Zoche were among the first artists in Germany to address climate crisis in their work. The book Blind Date with the Future gives a comprehensive overview of the artistic projects on ecological issues such as sea level rise or dwindling resources that they have realised between 2006 and 2022. In the context of current climate debates their oeuvre is becoming increasingly relevant.

An art-historical essay by Ann-Katrin Günzel and an interview between Franziska Kunze and St...

During the 1880s, five ambitious artists, Vincent van Gogh, Georges Seurat, Paul Signac, Emile Bernard, and Charles Angrand, ventured to the suburbs northwest of Paris to paint along the river Seine. Van Gogh and the Avant-Garde: Along the Seine is the first publication to investigate these artists’ motivations for leaving the city to paint the suburbs and the profound influence that Asnières, clichy, and the surrounding areas had upon their revolutionary approaches to color and brushstrok...