Oek de Jong kijkt naar kunst en zoekt het ongrijpbare, om het vervolgens voor ons allemaal onder te woorden te brengen. Negen jaar lang schreef Oek de Jong voor Museumtijdschrift over beeldende kunst, fotografie, film, architectuur en design. Hij koos steeds een kunstwerk en schreef er een mini-essay bij: persoonlijk, beeldend en in de heldere stijl die hem ook kenmerkt als romanschrijver.

Over een intieme ets van Rembrandt, de bekende foto van Marilyn Monroe op het luchtrooster van de metro,...

Vincent van Gogh werd onafgebroken geïnspireerd door zijn geboortestreek West-Brabant; door de natuur en het eenvoudige boerenleven. Het Vincent van GoghHuis heeft de afgelopen tien jaar bijna 150 kunstenaars uit verschillende windstreken, zowel jonge talenten als gevestigde namen, uitgenodigd om een tijdlang te werken op de geboorteplek van Van Gogh om zich door de sfeer van deze plaats te laten inspireren. De uitkomsten van deze residenties zijn bijzonder divers. Iedereen vindt weer een an...

Alle 684 schilderijen die op naam van Rembrandt staan of vroeger stonden zijn in dit boek bijeengebracht en worden afgebeeld en besproken. In het boek Rembrandt schilderijen van 1935 waren dat er 623, maar in Rembrandt alle schilderijen van 2019 nog maar 330. Hier zijn nu alle als van Rembrandt in de acht boeken van 1935 tot

2019 genoemde schilderijen opgenomen. Er is nagegaan waar zij nu zijn en wat erover is gezegd. Titels, maten, signaturen en verblijfplaatsen zijn gecontroleerd. Elk schil...

Een nieuw perspectief op Breitners schildercarrière.

George Hendrik Breitner (1857-1923) staat bekend als ‘de schilder van Amsterdam’ en ‘Nederlands impressionist’. Maar dekken deze kwalificaties de lading? Kennen we Breitner wel echt? In Breitner. Schilderbeest keren we aan de hand van zes thema’s – oefenen, figuur, licht/donker, lijn, beweging en kleur – terug naar de oerkunstenaar die Breitner is.

Breitners onderwerpkeuze blijkt voor hem een middel om te experimenteren met ...

De magie van fotorealisme

Eind jaren zestig ontstaat in Amerika een fascinerende kunststroming: fotorealisme. Jonge kunstenaars zetten zich af tegen de heersende mode van abstracte en conceptuele kunst. Tot in het kleinste detail leggen ze alledaagse voorwerpen en taferelen vast. Als bron voor hun enorme schilderijen gebruiken ze foto’s. Als een van de eersten maken zij zo de impact van beeldcultuur tot onderwerp van hun schilderkunst.

Schilderijen van spiegelende etalageruiten, close-ups v...

Volg Wassily Kandinsky op zijn reis van het impressionisme naar de abstracte kunst

Wassily Kandinsky (Moskou 1866-Parijs 1944) is van niet te onderschatten betekenis geweest voor de kunst. Zijn ontwikkeling verliep van figuratief, bijna impressionistisch werk, naar een organische, hybride vormentaal. Dit boek laat de artistieke weg van de Russisch-Franse kunstenaar zien. Hij was een van de pioniers van de abstracte kunst die de kunstwereld op zijn kop zette.

Kandinsky werd geboren in tsaristi...

Liefde voor tekenen is een viering van de hedendaagse tekenkunst. Het gaat hier om tekenen in de breedste opvatting van het artistieke medium. Het tekenen als een spel, een middel, een expressievorm of een hogere kunst. Het boek is er voor iedereen die van tekenen en tekenkunst houdt en biedt een afspiegeling van de beeldende kunst in Nederland in de afgelopen dertig jaar.

Het boek bevat een overzicht van de 600 werken uit de voormalige NOG Collectie, de bedrijfscollectie van SNS Reaal die i...

Jan van Duijnhoven werkt zowel methodisch als intuïtief. De structuur die hij kiest bepaalt de eerste indruk: is het een verticale of eerder een horizontale indeling van elementen? Van Duijnhoven spreekt veel over het belang van het licht voor zijn werk. Hij houdt van het licht, van het Hollandse licht dat zo onbarmhartig fel en tegelijk zinnenprikkelend intiem kan zijn. Van het licht dat onthult, dramatiseert maar ook structuur en houvast geeft aan dat wat in essentie chaotisch is: de werel...

Al 40 jaar is Parijs de inspiratiebron in het werk van beeldend kunstenaar Erik Pape (1942). Sinds 1980 geeft hij de stad een eigen vorm en betekenis in reeksen als: Canal St. Martin, Bassin Rond (de Tuilerieën), Paris en 8 Jours en Place de la Bataille de Stalingrad.

In een serie schilderijen vanaf 2017 - De dingen die mij opvielen... - blijft de stad zelf op de achtergrond. Pape schept ruimte voor alledaagse objecten en re-fereert daarmee aan zijn werk uit de 70er jaren, etsen en potloodt...

As a painting leaves the artist’s workshop it becomes a focus of various sentiments and thoughts .... It will be admired or disliked, it will be analyzed on technical grounds and commented upon.

It took a long time for this process to become visible. This study examines some examples of the manner in which critical reactions began to manifest themselves in an age in which writing about works of art was leaving the tradition of ex cathedra declarations. The views of three art lovers from that...