Wie het oeuvre van Quinten De Coene verkent, zal opmerken dat steeds dezelfde onderwerpen terugkomen. Bepaalde plaatsen, personen en voorwerpen worden keer op keer herhaald in de picturale zoektocht naar de interpretatie van zijn onderwerp. De Coene flirt met de abstractie maar blijft doorgaans steevast een figuratief kunstenaar, en klampt zich vast aan de klassieke thema's zoals portret, landschap en het stilleven. Dit met respect voor de ambacht en een adoratie voor de kunstgeschiedenis, zi...

100 crappy drawings is a selection of 100 drawings by Dutch artist Jan-Hein Arens. Troughout the years these drawings have found their way to galleries in France, Australia and the Netherlands.

`Having first trained as a graphic designer, the Dutch artist Jan-Hein Arens is a difficult one to pigeon-hole. It instantly singles him out as a collector s dream and an art critic s nightmare.

After having surrendered his soul to art, the Unica himself is a 21st century take on Dada, CoBrA and Pop a...

TESTAMENT - STATEMENT / GLAS - KERAMIEK - WOORDEN

ONTROERING. Muziek kan een innerlijke snaar laten resoneren. Je kan mijmeren bij een smeulend houtvuur. De wisselende golfbewegingen van de zee noden je tot stilte. Je kan getroffen worden door de schoonheid van een kunstwerk. Een kathedraal is een bouwwerk voor de ziel. Gregoriaanse gezangen kunnen het Eeuwige wekken in het tijdelijke.

Wat ik in al mijn werken - door vormgeving, kleuren, woorden... probeer te leggen, is uiteindelijk ONTROERI...

Een prachtuitgave van de honderd mooiste en belangrijkste objecten van kunst en geschiedenis uit de periode 1800-1900 uit de collectie van het Rijksmuseum. Van het enorme schilderij De Slag bij Waterloo door Jan Willem Pieneman tot en met het zelfportret van Vincent van Gogh, van de piano van Lodewijk Napoleon tot en met de mooiste art-nouveauvazen en van de beroemde schilderijen van de Haagse School en Breitner tot de uitbundige kunstnijverheid die op wereldtentoonstellingen werd getoond. Bi...

Vrouwen, dieren en fantasiefiguren. De schilderijen van Rosa Loy (1958) worden er door bevolkt. Met als achtergrond haar uiteenlopende landschappen, die zich uitstrekken van het ondergrondse tot voorbij het oneindige. Er heersen eigen wetten en gewoontes. Mens en natuur staan zo dicht bij elkaar dat ze soms letterlijk met elkaar vergroeid zijn.

Loy kent de plantenwereld goed. De grote tuin met planten en bloemen bij haar huis is een bron van inspiratie. Via de natuur komt de werkelijkheid haa...

De Groningse kunstenaar Johan Dijkstra (1896-1978) liet een omvangrijk grafisch oeuvre na dat over het grootste deel stamt uit de jaren twintig, het boeiendste deel van zijn lange en veelzijdige carrière. Gestimuleerd door vernieuwende artistieke elan van De Ploeg ontwikkelde hij zich tot een van de belangrijkste grafici binnen de kunstkring. Ook buiten Groningen en zelfs internationaal vielen zijn prenten op door hun bijzondere kwaliteit. Met hun tegendraadse expressie overstijgen ze het co...

De Zaanstreek staat van oudsher bekend als een plek van harde werkers. Geen rare fratsen, maar handen uit de mouwen! Een bedrijvige wereld van huizen en fabrieken, molens en schepen met de Zaan als stromende snelweg.

Juist hier kreeg de schilderkunst vanaf de negentiende eeuw een bijzonder podium. Tussen de molens, fabrieken, ondernemers, arbeiders en dominees vonden kunstenaars een eigen plek. De impressionist Claude Monet schreef verrukt dat hij hier zijn leven lang kon blijven schilderen, ...

Salvador Dalí (1904–1989) was een kunstenaar met een buitengewone persoonlijkheid. Als geen ander verkende hij de grenzen van de kunst. Dalí dacht groots en maakte van zijn leven één groot optreden. Hij was vaak het middelpunt van de aandacht. De bevriende fotograaf Robert Descharnes (1926–2014) legde Salvador Dalí decennialang vast. De foto’s geven een blik in het persoonlijke leven van de wereldberoemde kunstenaar. Ze tonen Dalí in zijn vertrouwde leefomgeving: zoenend met zijn ...

In dit boek wordt eerst een overzicht gegeven van de stillevenschilderkunst in de Nederlanden in de zeventiende eeuw. Aan bod

komen de diverse soorten stillevens, welke centra speelden een rol,

wat was toonaangevend werk, wie waren de belangrijke meesters

en wie waren de afnemers/kopers van stillevens.

Het kernhoofdstuk behandelt de stillevenschilderkunst in Zeeland,

min of meer chronologisch. Wie schilderde wat, waar, wanneer en

voor wie? Door welk werk en door welke kunstenaars lieten de in

...

Pablo Picasso was misschien wel de grootste kunstenaar van de twintigste eeuw. Natuurlijk, er waren anderen die net als hij de richting van de moderne kunst veranderden. Wat hem uitzonderlijk maakt is zijn gave om zichzelf steeds opnieuw uit te vinden. De melancholieke poëet van de Blauwe en de Roze Periode werd de onpersoonlijke ingenieur van het kubisme.

Kijken naar Picasso biedt een belangwekkend nieuw overzicht van het werk van de kunstenaar. Pepe Karmel negeert in zijn nieuwe boek specu...